日知集

浙南常见的果盘，极尽华丽精致。现在它们都价格不菲，千来元了。

鹿的造型，不太常见。总觉得它有点异域风情，中亚一带的。

凤鸟真是种美丽的鸟，因为谁也没有真正见过它，便可以寄寓最美好的理想。偶像因此而来。

我喜欢这几道衣褶，一点不亚于古希腊人物浮雕中的衣纹线条。

女主人在拉起这扇柜门，投向这纹饰一瞥，心情应是安静温柔的。

杭城出差，延安路印象画廊见《曹力新作展》。人过了少年时期，思维被成见和经验包围，就难以保持旺盛的想象力。整日沉浸在幻想中的成年人，不是天才，便是疯子。也许想象力可以操练，象曹力一样去画画，死亡的幻想之树重新抽枝发芽，最终枝繁叶茂也未可知。我在他制造的迷宫前出神了，人们描绘表达意外和陌生经验，是由于它弥补了生活的缺失。

又见着了初春南山路的大梧桐树。曾经在它们身边来来去去的八年，正值年少，是抽枝发芽的美妙时光。现在周围的一切都变化了，惟独树还是老样子，它们见证了记忆的存在和时间的流逝。

      温州人也管戏曲演出叫“作戏”，戏自然是做作出来的，区别日常与平凡，逢场作戏在此没有贬义。永嘉昆剧由来已久，是诸种地方戏的祖师爷，流风绵延，乡下的社戏一向繁荣，道坦上的演出曾经是童年乐园。记忆中的演出是非常闹热的，临近傍晚时分，戏棚子里便锣鼓喧天起来，先是鼓点，继而二胡、铜钹齐鸣了，四处的乡民们便汇集过来。天色将黑时分，前几排的座椅早已水泄不通，后来者只能遥遥地站成几圈，踮脚的，伸脖的，把小孩架在肩膀上的，都兴致勃勃。更外围的，是些卖小吃饮料的摊贩子，远远近近地散落在场子周围，生意当然是络绎不绝。每场演出正式开始前，照例有福禄寿三星戴了大面具，摇头晃脑出来热场，最后手上抖出“生意兴隆”一类的红色条幅作揖退下，正戏登台。看过的戏内容早已杳无印象，不过事后我曾经拿了父亲的粉笔在学校宿舍的白墙上画了许多“小姐小生”像，大头小身，刻意强调了发簪的装饰与水袖的长度，此算是乱涂乱画的滥觞。戏台上的旦角看起来确实袅娜美好，堪可入画，一次忍不住困惑地问了大人，“她们平时也和我们一样上厕所吗？”，回应自然是哄笑。此算是童年之幻想乌托邦在现实前的一次大受挫，至今记忆犹新。

     昨赴市郊看一场戏，场所是个羽毛球馆，比起我们小时看戏的草台子，不怕风吹日晒，白日便有夜晚剧场的气氛，自有它的优越处。

      剧目为《花为媒》，才子佳人的故事，演出者，扬州小百花越剧团。从舞台的间隙可以看到这草台戏班子的幕后生活，简陋、贫穷，是为生计流浪奔波的艺人。换成毕加索到舞台后转一圈，画出来的该又是蓝色时期忧郁气味的《马戏团》一类作品。艺人疲惫地从幕后走到灯光下，粉墨登场，会忽然精神抖擞容光焕发了，人前人后，戏里戏外，判若两人，“入戏”原来这般。灯光较暗淡，快的动作都拍虚了。

     水袖一甩，抑扬顿挫地唱将起来。对急性子来讲，拖长的尾音需要耐心对付。不过动作的程式，情感的变幻都要在缓慢中展开，急是急不得的。 听戏的几乎全是老人。这种旧式的伦理说教，缓慢的时间节奏，悲喜交加的故事叙述天然地接近老年。就我而言，最喜欢戏曲动作的程式，肢体语言的刻意做作内蕴美好的情感象征。生活里表情木然的中国人在戏里眉飞色舞异常活泼，这好像是种补偿与反动。我并不喜欢一般戏目的情节，总是老套路和讨好人，看了开头便能猜想皆大欢喜的结尾，没有意外，缺乏想象。

ps:看戏后阿山家小坐，拿案上毛笔照沈周山水画涂抹一通。回家后与啊山短信来回，牙龈酸痛，胡诌一首打油赠送。存放图后，平仄不通，娱乐娱乐。诗录如下：绿杨拂面出城东，龙水青山春意浓。粉墨登台梨园趣，净末旦丑情理中。案头水墨五色空，槛外罗峰青绿重。最喜泼墨共山兄，皴擦点染画始工。（注：龙水、青山为沿途地名；罗峰为乡郊山系。）

元宵节收到朋友抄录的灯谜《文虎集》，内容是阿双所撰。

      旧岁在弥漫的阴雨天色中拉上了帷幕。要说这过去半月余的天气，直可描述为大雨、小雨、暴雨、淫雨、烟雨，抬头望天，一块暗淡的天幕，脏灰得近似我们家厨房间涮锅的抹布。似乎将永远这样下去的样子。每日晨起阅报，埠外新闻持续在描绘一场罕见的雪灾，交通堵塞，机场关闭，电缆冰冻成粗大雪棍。雨雪和寒冷引起普遍恐慌。相比之下，我们城市的恶劣天气，简直是感冒之于瘟疫。临近除夕的鞭炮响过，天终于一寸寸地明亮晴朗起来了，拜年的，走亲访友的，在阳光的暖意中，总算嗅到一点喜气洋洋的春节气味。

       春回大地，自然喜悦，寒冬腊月的，经历一番天寒地冻，本也是四时更迭的平常事情。不过现在习惯暖冬的人们，几乎丧失了对寒冷的适应力。“天地玄黄，宇宙洪荒。日月盈昃，辰宿列张。寒来暑往，秋收冬藏。”，古时学童启蒙用的《千字文》开篇便是这几行字，阐明宇宙自然规律，下文才述及历史人文、道德伦理。历史上许多书家都书写过《千字文》，似乎意在一个规定动作上比拼才华。书橱里便有一本黄宾虹的《草书千字文》，结字宛如枯藤纠葛，线条艰涩着力，无事经常翻阅。黄的年代，正值乾嘉考据学派之后，康有为著《广艺舟双辑》，大倡书法碑学。他的字，大概是参照了魏晋的碑刻，以他的古文字考据之功，搀和了些甲骨文也未可知，着意和王字的流丽典雅拉开距离，开重拙质朴书风。写书法的朋友讲解，黄的字笔划画意十足，此为“画家字”，其字的毛病亦在于“画字”过甚。听后再看，居然在字间看出许多物象的幻影来。窃猜想字画同源，最初造字多出于象形，宾虹翁深入探究远古文字，久之定是受些影响。

      年末冬雨一阵紧似一阵，令人失魂落魄。彼日阿三约了同去博物馆看黄宾虹的画展，蛰进展馆，甫一定神，发觉已经站在黄宾虹的书画之间。百余张立轴，悬浮四壁，静悄悄的。多数的画，烟雨蒙蒙，带了些寒气，非常类似近日的天气。水墨总是带了雨意的，所谓线条如“屋漏痕”，盖因与雨相关的想象引起，多数高明的画亦有些秋冬的萧瑟寒冷之气。进门处，贴了些旧照，宾虹着青色长袄，戴瓜皮小帽，一捋白胡子微微上翘，带了点傲慢神气。这是他晚年惯常的形象，几乎没有变化过。另一大展板，贴马公愚与其合影，一样的圆框眼睛，长衫短须，同类气味，彼时的圈内打扮，类似现在画画的剃大光头。区别是马瘦小而黄显得高大，黄是金华人氏，南人北相。据说是马公愚当年在上海办学，曾邀黄宾虹任教职，两人一度交往甚密可想而知。

    宾虹绘画之博大精深、“浑厚华滋”自不赘言，依我看，尤为可贵的是其对待绘画的纯粹和敬畏态度。海派绘画多花花绿绿的媚俗悦人之态，相形之下象是花街柳巷涂脂抹粉的风尘女子。黄基本不用鬻画为生，绘画纯是精神游戏，“古不乖时，今不同弊”，高屋建瓴，遂成一代宗匠。